“舞美設計”是一個包含舞臺設計、燈光設計、服裝與化妝設計等多種因素的綜合概念,對總體設計來說是適用的,這也許是由于舞臺設計形象在整個舞臺美術形象系統中往往更加顯著所致,但作為確切的專業名稱仍不是很合適;“設計”是更為簡化的稱謂,它的指向性不明確,建筑設計、室內設計和平面設計等均可稱為“設計”。

如今大多數公司企業或是個人在舉辦活動時都會關注活動的創意亮點和舞美設計，舞美設計策劃執行是否能夠讓人耳目一新直接決定了活動是否能夠讓到場的觀眾留下良好的印象，并在很大程度上影響到了整個活動的宣傳和推廣效果。

一、綜合考量。

專業的舞美設計策劃執行在構筑設計方案之前往往會先對整個舞臺的構造和預期效果進行綜合性考量，小到舞臺的規模和進深、吊機的額定限重以及吊桿和燈光的距離，大到群舞演員的人數和特殊效果的實現方案都需要納入考慮范圍之內，因此這對于舞美設計策劃執行人員的執行經驗具有很高的要求。

二、工藝監督。

進行舞臺設計時的工程施工工藝監督也是舞美設計策劃執行需要注意的一個重要細節。大多數舞美設計策劃執行人員在設計方案時都會根據舞臺的主要構架和預期效果將設計落實到每一個細節和零件上，而定期到現場進行工藝監督和檢查可以避免因施工人員失誤而造成結構零件的制作偏差。

三、現場監督。

舞美設計策劃執行常常需要通過現場監督來保證其設計結果的完整表達。舞美設計策劃執行在舞臺施工過程中往往是通過提供設計圖紙并交由施工隊伍進行舞臺組裝，而定期進行現場監督除了能夠保證施工的完整性和規范性之外還能為客戶展現出更好的責任感和信譽度。

舞美搭建的視覺設計該遵循什么樣的方式?

一、引人入勝

舞美搭建對于觀眾來說,它的視覺設計具有很大的直觀性,它的視覺設計效果先要進入觀眾視線,與此同時為舞臺的主題體現預留了表演空間,而一切的一切是為了突出表演的效果,在視覺上先體現的是將觀眾的思想和情緒帶入主題闡述的環境中去,讓觀眾從現實生活過渡到劇目的情節中來.這樣的情況下舞美視覺設計先是渲染氣氛,能在短時間內調動觀眾視覺和聽覺的注意,這時光與色的設計根據不同的主題體現出不同的節奏和變化

當代技術實現了許多以往舞美設計的不可能,舞臺造型的實景化使得觀眾直接面對的是一個熟悉的生活場景,縮短了觀眾進入的時間,其藝術表現的努力是使觀者實現身臨其境的感覺.當代的實景劇目更是把舞美的實景化推向一個更高的要求,但是所有的一切視覺設計務必是為了主題的鮮明和突出,而不是為了追求舞美視覺效果而弱化了主題.不管是怎樣追求視覺效果的更大化,其目的是為了更好地使觀眾融入劇情之中,身臨其境,使觀者不知不覺中成為劇中的角色.藝術形式不是一目了然,必然有藝術表現的空間,通過表演的主體產生藝術想象的空間,這樣產生的對比效果往往更勝一籌.不管實景化設計的大與小,都是隨主題要求而進行的藝術構思定位必然以劇情展開而施展,舞美的視覺設計也必然服從于整體的設計要求.

二、潤物無聲

任何劇目要想達到一種完美的舞臺呈現,必然離不開舞美設計的配合,在每一個場景,每一個畫面,每一個節點,除了人物的精彩表演外,舞美的配合是至關重要的.舞美設計要將聲音的穿插、燈光的配合做到天衣無縫,讓觀者賞心悅目,沉浸在藝術表現的感染力中.這時的視覺設計就像是人們感受春風化雨般的自然,一切看起來都是那么和諧,沒有任何造作和喧賓奪主。

三、畫龍點睛

每個作品和劇目都有突出主題、表達思想之處.此情此景,舞美通過對生活的高度濃縮配合劇作的展開、發展,在必要的時候通過特殊的音響、燈光反映人物的思想和內心世界,而這時舞美設計的目的必然是畫龍點睛之筆,不同的聲音不同的聽覺效果,急促、緩和、低沉、高揚對觀者內心的促動是不一樣的,音樂的藝術高點就是能把聽眾帶入藝術的廣闊空間,也是音樂藝術之美之處,而這種高度也正好把舞美的視覺效果達到了全新的高度.光線的強與弱、大與小、冷與暖等效果能影響人的視覺,從而對觀者的心理產生不同的感受,不同顏色的光源效果具有不同的視覺張力,這樣的張力影響了觀者對劇目欣賞的心理變化,來自色彩所體現的視覺沖擊力與聲音共同刺激著觀眾的藝術感受,因此在劇目發展的過程中,在對藝術的高度處理時,外在的舞美視覺效果必然會使藝術的效果更加突出,更具有感染力,在劇情整個發展過程中起到了畫龍點睛的作用。